传统书画之中，包涵着我们的祖先传承下来的天人合一，奇正相对，阴阳相成，中正平和等无穷智慧。书法长与诗词相伴随，修身养性，陶冶文心。“天地间之生气，凡物无气不生“，绘画作品则能达到“气韵生动”的境界。寄情书画，神游八极，心清气爽，呼吸舒愉，动静结合，笔下生力，墨里增神，在纸墨之外，自然环境中的一切动态自有相契合之处。

宋代诗人陆游说：“一笑玩笔砚，病体为之轻”，书家每得以无疾而寿。唐代的欧阳询84岁，柳公权87岁；明代的董其昌82岁，文徵明90岁高寿，而且是伏案握笔驾鹤西去；清代的刘墉86岁，梁同书93岁；现代的启功94岁，赵朴初94岁，孙墨佛104岁，苏局仙110岁。历史上记载的3000多著名书法家的平均寿命为70岁有余，而中国古代人的平均寿命仅有45岁，当今中国的平均寿命是75岁。
 

书画家为何多长寿？

唐太宗在《论笔诀》中说：“欲书之时，当收视反听，绝虑凝神，心正气和，则契于妙......”欧阳询也讲练书法时要“澄神定虑，端己正容。”必须排除杂念、荣辱皆忘、全神贯注，达到入静专一的状态。然后，意在笔先，灵活自如地运动手、腕、肘、臂，调动全身的气力，通过笔端，有机地输送到字的点、横、竖、撇、捺和字里行间的布局之中，即所谓“以通身之气之功之力而用之”，促进血液循环，使人精力充沛，这又与气功不谋而合。

《画禅室随笔》中提到：“黄大痴九十而貌如童颜，米友仁八十余神明不衰，无疾而逝，盖画中烟云供养也。”

黄公望和米友仁为何高寿？董其昌解释说：“画之道，所谓宇宙在乎手者，眼前无非生机，故其人往往多寿。至如刻画细谨，为造物役者，乃能损寿，盖无生机也。黄子久、沈石田、文徵仲，皆大耋。仇英短命，赵吴兴止六十余。仇与赵，品格虽不同，皆习者之流，非以画为寄以画为乐者也。寄乐于画，自黄公望始开此门庭耳。”
 

书法有养生的作用，这是不少学书法的人的共识。有人把这些作用总结成四句话：“洗笔调墨四体松，预想字形神思凝。神气贯注全息动，赏心悦目乐无穷。”

洗笔调墨四体松，是书法养生的第一阶段。在这一阶段，通过洗笔、调墨等预备动作，达到四体放松，疏通全身气血经络。

预想字形神思凝，是书法养生的第二阶段。王羲之说：“凝神静思，预想字形大小、平直、振动，令筋脉相连，意在笔先，然后作字”。这就要思想集中，把意识调节到最佳状态。这样才能进入形象思维，就会顿觉心旷神怡，气力强健。

神气贯注全息动，是书法养生的第三阶段。把神、气贯注于书法运动的全过程，关键要做到神领笔毫、气运于手，以此带动全身心的活动。这个阶段可以说是书法运动的最实质性的阶段。

赏心悦目乐无穷，是书法养生的第四阶段。好的作品可以赏心悦目，令人乐在其中。学习书法，可以从自己的创造中得到满足感，心境也随之得到一种超然与净化，达到心绪舒畅。

“苟得名贤宝翰数十种，扫庭一室，焚香展读，足以怡养精神，延年却病。”书家染翰之际，眼中是历代美文，思维里酝酿、展现着美好气象与意境，正如康熙皇帝所言：“志有所专，即是养生之道”。